חידון אימוג'י באמנות - התשובות

עודכן: 4 בנוב׳ 2020

איזו פעילות כיפית זו היתה, החידון באימוג'י

ומסתבר שהחלק שרובכם הכי אהבתם הוא התשובות, שנתנו ידע טריוויה מחדש ולא יבש על האמנים.

אם עוד לא עניתם על החידון הנה הוא כאן.

מיד אחרי כן חיזרו לכאן לקרוא את התשובות.

הדימויים גם כאן רובם של Cantor Fine Art.


1. התשובה הנכונה היא פרידה קאלו

פרידה קאלו

כמה דברים על פרידה קאלו:

  • בילדותה נפגעה פרידה ממחלת הפוליו, שהותירה אותה נכה. בגיל 18 נפגעה קשה בתאונת דרכים, כשחשמלית התנגשה באוטובוס שבו נסעה. אחריה, שכבה מרותקת למיטתה במשך חודשים ארוכים וסבלה מנכות כל חייה. אז גם החלה לצייר ברצינות. היא סבלה ממגבלות תנועה קשות ובכאבים כרוניים.

  • קאלו נולדה אל תוך המהפכה המקסיקנית, כאשר העם התקומם נגד הרודן פורפיריו דיאס ורוחות חדשות של רנסאנס תרבותי, כלכלי וחברתי החלו נושבות בארץ מולדתה. רקע זה התאים לאופיה העצמאי, המרדני, בעל הנטיות הדרמטיות. היא הזדהתה ותמכה לאורך חייה הבוגרים במהפכה הקומוניסטית. היא ובעלה, הצייר המקסיקני הנודע דייגו ריברה, היו מידידיו הקרובים של לאון טרוצקי, וסייעו לו כשמצא מקלט במקסיקו; בין קאלו לטרוצקי התפתח קשר רומנטי נסתר במשך תקופה קצרה.

  • חייה עם דייגו ריברה, שהיה מבוגר ממנה בעשרים שנה, היו יצריים מאוד, עתירי עליות ומורדות ומלאי בגידות הדדיות. ריברה בגד בה בגלוי, חי במקביל עם נשים נוספות ואף נולדו לו מהן ילדים. פרידה ניהלה אף היא רומנים, הן עם גברים והן עם נשים (כולל הציירת ג'ורג'יה אוקיף). השניים התגרשו בשנת 1939 לאחר 13 שנות נישואים. שנה לאחר מכן הם נישאו בשנית בשנת 1940.

  • היא נפטרה ב-1954, בת 47 בלבד. אחרי מותה ביתה, הבית הכחול casa azul, הפך להיות מוזיאון. ריברה ציווה שלא להוציא ממנו דבר במשך 50 שנה. רק לאחרונה הוסר האיסור וחפציה האישיים של קאלו החלו לככב בתערוכות מושכות קהל.

  • בין בני הזוג דווקא ריברה היה האמן שזכה להכרה ויוקרה. רק ב-2002, כאשר יצא סרט על חייה, היא הפכה להיות אייקון תרבותי, אופנתי ואמנית מוערכת. גם הקריירה של סלמה הייק שגילמה אותה, נסקה בעקבות הסרט.

עוד על פרידה אפשר לקרוא כאן ואם ממש בא לכם יש לי גם הרצאה עליה.


2. התשובה הנכונה היא סלבדור דאלי

סלבדור דאלי


הנה כמה דברים שאולי לא ידעתם על דאלי:

  • הוריו קראו לו על שם אחיו שנפטר

  • התערוכה הראשונה שלו היתה כשהיה רק בן-15

  • השפם הולך איתו כבר מההתחלה, מגיל 18 והפך לסימן ההיכר שלו.

  • הוא התנסה בקוביזם, דאדאיזם, סגנון קלאסי-אקדמי ועוד, לפני שגילה את הסוריאליזם.

  • את אישתו גאלה, שהיתה גם המוזה שלו, פגש כשהיה בן 25. היא היתה מהגרת רוסיה, מבוגרת ממנו ב-11 שנים. הם לא נפרדו עד מותה והיא היוותה חלק חשוב ביצירה שלו.

  • ביצירתו הושפע מאוד מפרויד ותיאוריות לגבי התת-מודע. הוא נהג לצייר את חלומותיו.

  • למרות שנחשב למנהיג הסוריאליסטים, אלא הקיאו אותו בשלב מסויים בטענה שהוא פאשיסט, בעוד הם הזדהו כסוציאליסטים וקומוניסטים. הדבר חרה לו.

  • את ביתו בפיגרס, עיר הולדתו, הפך עוד בחייו למוזיאון, והוא אחד המוזיאונים הכיפיים בקטלוניה. אפשר לקרוא עליו כאן.


3. התשובה הנכונה היא רנה מגריט


רנה מגריט

הנה כמה דברים שאולי לא ידעתם על מגריט:

  • הוא נולד בבלגיה ב-1898 לאב סוחר בדים ואמא כובענית (מזכיר לכם משהו?)

  • כשהיה בן 14 אימו התאבדה בקפיצה לנהר. גופתה נמצאה רק שבועיים מאוחר יותר כאשר כותנתה מכסה את פניה. רבים רואים בזאת השראה לציור האוהבים אשר פניהם מכוסים בד.

  • הוא החל דרכו כקוביסט ופוטוריסט, אולם ב-1926, כאשר נחשף לעבודתו של ג'ורג'יו דה קיריקו, חלה תפנית משמעותית בסגנונו לכיוון הסוריאליזם.

  • בעוד סוריאליסטים אחרים כמו דאלי נהגו לצייר תמונות חלום, מגריט יצר אשליות. הוא יצר טכניקה אשלייתית טבעית של תיאור מדויק ויצירותיו צוירו באופן דקדקני וקפדני כפי שאמנים בסופר-ריאליזם היו מציירים, אלא שמגריט לא צייר את המציאות כי אם את הבלתי אפשרי. בציוריו היה סותר את כוח הכבידה של כדור הארץ, לשמיים שיווה איכות של חומר גשמי וממשי שאפילו ניתן לחיתוך ולהצבה על גבי כן הציור, והספינות שצייר עשויות היו מגלי הים ובכל זאת משייטות על פני המים.

  • כבר בשנות ה-30 הוא זכה להצלחה בינלאומית עם תערוכות בפריז וניו יורק. הוא נשאר גיבור לאומי בלגי וב-2009 נפתח בבריסל מוזיאון מגריט.

  • הוא היה איש צנוע, חי עם אישתו זה 45 שנים בדירת שני חדרים בבריסל, כשהוא מתרכז בציור.

  • הוא נפטר ב-1967 מסרטן לבלב.

  • ציוריו נמכרים היום בעשרות מיליוני דולרים.


4. התשובה הנכונה היא אנדי וורהול


אנדי וורהול

הנה כמה דברים על אנדי וורהול:

  • הוא נולד ב1928 בפיטסבורג לזוג מהגרים מסלובקיה. הוא תמיד ידע שהוא לא כמו כולם והיה נחוש להוכיח זאת.

  • את תחילת דרכו המקצועית החל כמאייר אופנה ובמיוחד נעליים. הוא צבר לעצמו מוניטין בקרב המעצבים שביקשו את עבודתו.

  • הוא העריץ את התרבות האמריקאית שבתקופה זו החלה להתבסס על מיתוג וצרכנות.

  • הפריצה הגדולה שלו היתה כאשר החל לצייר את התוצרים הבנאליים של תרבות הצריכה - קופסאות מרק קמפבל, בקבוקי קוקה קולה, ברילו ועוד.

  • הוא התאהב בטכניקת הדפסת המשי שאיפשרה שכפול אלגנטי ומניפולציה צבעונית. זו היתה תחילתו של ״המפעל״ בו העסיק אמנים ועובדים רבים. הוא זכה להצלחה כלכלית גדולה.

  • בנוסף לאמנות הפלסטית וורהול היה חבר גם בלהקת הוולווט אנדרגראונד עם לו ריד, הוא יצר סרטים רבים ואף הוציא לאור מגזין.

  • וורהול היה ה-אמן ה-סלבריטאי של המאה ה20.

  • ניתן למצוא בשוק עבודות רבות של וורהול בטווח מחירים עצום - בין אלפי דולרים לעשרות מיליונים. הסיבה היא הריבוי כמו גם קושי באותנטיקציה.

  • מחיר שיא לעבודה של וורהול נקבע ב2013 כשעבודה בשם Silver Car Crash נמכרה תמורת 105 מיליון דולר.

על וורהול אפשר לקרוא כאן וגם עליו עשיתי הרצאה.


5. התשובה הנכונה היא יאיויי קוסמה


קוסמה

הנה מה מילים על קוסמה:

  • היא נולדה לפני 91 שנים ועדיין ממשיכה ליצור במרץ ועבודותיה מוצגות בכל העולם עם תורי כניסה ארוכים.

  • היא אהבה ועשתה אמנות מגיל צעיר אך לא זכתה לתמיכה בבית. לטענתה אימה הרביצה לה ולקחה לה את היצירות ואביה היה עסוק עם המאהבות שלו.

  • מגיל ההתבגרות קוסמה מתמודדת עם מחלת נפש. היו לה עליות ומורדות ואישפוזים לסירוגין. בשנים האחרונות היא חוסה מרצון במעון למתמודדי נפש ביפן ויוצאת ממנו כל יום לעבודה בסטודיו הסמוך. היא מדברת באופן פתוח על מחלתה ועזרה להעלאת המודעות לבעיות נפשיות.

  • לאחר שהרגישה שהיא לא מוצאת את מקומה בסצנת האמנות ביפן, היא שלחה מכתב לגיבורה שלה – ג'ורג'יה אוקיף. אוקיף עודדה אותה להמשיך בדרכה ולנסוע לארצות הברית.

  • קוסמה הלכה בעקבות ההמלצה של אוקיף והגיעה לניו יורק ב-1958. היא השתלבה בסצנת האוונט גארד שם.

  • היא התבלטה בעבודות פרפורמנס בעירום שכללו רקדנים שהיא ציירה על גופם את הנקודות המפורסמות שלה. היא החלה לצייר נקודות על כל דבר.

  • במקביל היא החלה לפתח את עבדות המראות שלה שהתפתחו למה שאנחנו מכירים היום כ-infinity rooms.

  • ב-1966 היא נסעה לונציה והשתתפה בבינאלה מטעם עצמה. בעבודה שנקראת Narcissus Garden היא יצרה משטח מלא בספרות מראה קטנות, אותן מכרה ב-2 דולר לאחת. ב-1993 היא חזרה כנציגת יפן לביאנלה.

  • ב-1977 חזרה קוסמה ליפן בעקבות התפרצות אקוטית של מחלתה. מאז היא מתגוררת במעון למתמודדי נפש ואמרה לא פעם שאילולא האמנות שלה כבר היתה מתאבדת מזמן.

  • בשנות ה-2000 היא החלה לקבל הרבה מאוד תשומת לב מעולם האמנות, במיוחד בעקבות המיצבים הגרנדיוזים שהיא יזמה, בגיבוי הגלריות החזקות שהיא עובדת איתן.


6. התשובה הנכונה היא וינסנט ון גוך

וינסנט ון גוך